Tag Archives: cordontree
ประวัติวง Sixty Miles
“หนทางพิสูจน์ม้า ระยะเวลาพิสูจน์ไมล์” นิยามนี้น่าจะใช้ได้ดีกับการพิสูจน์ตัวตนของ Sixty Miles บนถนนไฮน์เวย์แห่งเสียงเพลงสายนี้ได้เป็นอย่างดี
5 หนุ่ม SiXty Miles ฟลุ๊ค (ร้องนำ), เบิ้ม (กีต้าร์), พีช (คีย์บอร์ด) ,ดม (เบส) และ บีม (กลอง) ใช้ “เวทย์มนต์” นำทางในซิลเกิ้ลแรกจากการเปิดตัวในอัลบั้ม Black Vol.8 กับเพลงในสไตล์โมเดิร์น ดิสโก้ ที่การมาของทั้ง 5 หนุ่ม ได้เสียงตอบรับจากกลุ่มแฟนเพลงกลับมาดีเกินคาด ที่ไม่ใช่แค่บทเพลง หากยังรวมถึงสไตล์การโชว์บนเวทีที่สนุกสนานไม่ซ้ำใคร ยิ่งกลายเป็นจุดขายที่ทำให้แฟนเพลงจดจำภาพของ Sixty Miles ได้อย่างรวดเร็ว
วันนี้ อัลบั้มเต็มของ Sixty Miles พร้อมที่จะเปิดให้แฟนๆได้สัมผัสเนื้อหนังของดนตรีที่ผสานไปด้วยความสนุกสนาน และไม่ละทิ้งความไพเราะ พร้อมๆกับตอกย้ำความเป็น โมเดิร์น ดิสโก้ ให้ชัดขึ้นกับการลงลึกในรายละเอียดลูกเล่นของดนตรีให้มีสีสันมากกว่าเดิม
“ซาวน์ดของพวกเราจะมีความแปลกหูจากเพลงดิสโก้ที่เคยได้ยินทั่วไปนะครับ เพราะเราจะใช้ซินธิไซเซอร์เข้ามาผสมในเพลง” เบิ้ม เล่าภาพรวม ก่อนจะให้รายละเอียดเพิ่มเติม “กว่าที่พวกเรา จะหาจุดร่วมตรงนี้เจอ พวกเราก็ลองหาแนวทางมาเยอะนะครับ เพราะแต่ละคนก็ชอบแนวดนตรีไม่เหมือนกัน และเราก็ลองเล่นกันหลายๆแนวเพื่อจะดูว่าตรงไหนเหมาะกับพวกเรา”
การค้นหาตัวตนไม่ใช่เรื่องง่าย แต่ในที่สุดจุดร่วมที่พวกเขาค้นพบ คือดนตรีสไตล์ โมเดิร์น ดิสโก้ ที่ทำให้ทั้ง 5 เป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกัน
“เป็นแนวทางที่ทุกคน พอเล่นร่วมกันแล้วมันเล่นออกมาได้ดี พวกเราก็เลยยึดตรงนี้เป็นหลัก แล้วตอนเพลง เวทย์มนต์ ที่ออกมามันเป็นสิ่งที่ทำให้คนยอมรับด้วยนะครับ ซึ่งพวกเราก็แฮ็ปปี้กับมันมาก ก็เลยยึดแนวทางนี้ไว้ แล้วก็ตั้งไว้เป็นแก่นของอัลบั้ม แล้วค่อยไปขยายรายละเอียดในส่วนต่างๆให้กว้างขั้น ลึกขึ้นตามลำดับ”
“จักรวาล” คือซิงเกิลแรกของอัลบั้มชุดนี้ ที่พวกเขาผสมสีให้ดนตรีลุ่มลึกขึ้นในรายละะเอียด อีกทั้งยังจะเป็นการโชว์ทักษะทางดนตรีของแต่ละคนให้แฟนเพลงให้เห็นฝีไม้ลายมือกันถ้วนทั่ว โดยเฉพาะ ฟลุ๊ค นอกจากหมวกที่สวมในฐานะนักร้องนำ ฟลุ๊กยังใช้โอกาสนี้อาสาโชว์ฝีมือการแต่งเพลงเองด้วยตัวเอง
“มันเป็นจังหวะที่ผมอยากจะลองเขียนเพลงรักดูบ้าง เนื้อหาของเพลงก็เอามาจากตัวเรา เหมือนเราแต่งเพลงให้คนรักอย่างนี้นะครับ ก็จะฮึมฮัมเป็นเมโลดี้ แล้วก็อัดไว้ เสร็จแล้วก็เอาเมโลดี้มาปรึกษา เบิ้ม กับ พีท ซึ้ง 2คนนี้เขาจะคอยดูเรื่องดนตรี เรื่องคอร์ทว่ามันเข้ากับเพลงไหม พอมันเป็นรูปเป็นร่างก็เอามาให้มือเบส มือกลองช่วยกันคิดไลน์ จนออกมาเป็น จักรวาล แล้วมันบังเอิญมาอยู่ในช่วงวันวาเลนไทน์พอดี มันก็เลยกลายเป็นที่มาของเพลงนี้นะครับ”
ดิสโก้ อาจจะเป็นแนวทางที่คุ้นเคยสำหรับนักฟังเพลงในบ้านเรามายาวนาน แต่สิ่งที่ทำให้ Sixty Miles ทำให้โมเดิร์น ดิสโก้ กลายเป็นความแตกต่างคือความเท่ห์ในซาวน์ดดนตรี ไม่ว่าจะเป็นคำร้องหรือท่วงทำนอง ที่บวกเข้ากับซาวน์ดล้ำสมัยที่พวกเขาช่วยกันสร้างสรรค์ จะเป็นอีกมิติของบทเพลงทำให้คนฟังเคลิบเคลิ้มไปกับมนต์รักในห้วงจักรวาลแห่งนี้
แล้วจะพบว่าระยะทาง 60 ไมล์ในจักรวาลอันไกลโพ้นของ Sixty Miles คือมหัศจรรย์แห่งความสุขทุกครั้งที่สัมผัส
ประวัติศิลปิน ลุลา-กันยารัตน์ ติยะพรไชย
LULA ( ตุ๊กตา กันยารัตน์ ติยะพรไชย )
ศิลปินสาวที่มีน้ำเสียงเป็นเอกลักษณ์ กับความร่าเริงสดใส มีชีวิตชีวา
ผลงานในอดีตของลุลา
• ผลงานทางด้านร้องเพลง ก่อนลุลา ก็จะมี 2 Become 1 (ตุ๊กตา2 Become 1) ในฐานะศิลปิน DUO ซึ่งมีเพลงดังเช่น ‘อยากบอกว่ารัก’ และ ‘แมวเหมียว’
• และยังออกอัลบั้มเพื่อฉลองครบรอบ 20 ปีในโปรเจค ‘Replay’ Project ร่วมกับศิลปินอินดี้เลือดใหม่ในแกรมมี่อีกด้วย เช่น Peacemaker, HUM, Endorphine และ SOFA เพลงที่ตุ๊กตา 2 Become 1 ร้องไว้คือเพลง ‘แพ้ใจ’ ‘ขอจันทร์’ และ ‘ฟ้ายังมีฝน’
• ผลงานในนามลุลา ก็มี ‘Bossa Blossom2’ โปรเจคพิเศษในนามสนามหลวงที่มีพี่เต็ด ยุทธนา บุญอ้อมและพี่โอ๋ ดูบาดู (หรือพี่โอ๋ ซีเปีย) เป็นหัวเรือใหญ่ในการเฟ้นหานักร้องหน้าใหม่มาร้องเพลงสบายๆในแนวสุดชิวนั่นก็คือ บอสซ่า ในเพลง ‘ฤดูร้อน’ และ ‘ขอบฟ้า’
• จึงเป็นที่มีของการชักชวนลุลามาออกอัลบั้มเดี่ยวที่มีชื่อว่า ‘Urban Lullaby’ ชุดแรกในชีวิต ที่มีเพลง ‘ตุ๊กตาหน้ารถ’ และ ‘ทะเลสีดำ’ ในแนวบอสซาโนว่า
• ต่อมาก็เกิดชุด ‘Swing Swing’ ขึ้น เพื่อให้ลุลาได้ร้องเพลงในแนวบอสซ่าอีก แต่อยู่ในแนวการนำเพลงเก่ามาทำใหม่ ร้องใหม่ทั้งหมดทั้งเพลงสากลและไทยในแบบของลุลา เช่นเพลง ‘เรื่องมหัศจรรย์’ และ ‘Bizzarre Love Triangle’
• และเพลง ‘มงกุฎดอกไม้’ ที่ทำขึ้นเพื่อขอบคุณแฟนเพลงที่ให้การตอบรับอย่างดี และสถาบันต่างๆที่มอบรางวัลให้ในนาม ‘ศิลปินหญิงยอดเยี่ยมแห่งปี’
• ศิลปินที่ลุลาเคยร้องคู่ทั้ง featuring เค้าและเค้าเชิญไป featuring ด้วย ก็จะมี คุณต้าร์วง Paradox ในเพลง ‘ทะเลสีดำ’, คุณบอมบ์ DIY ในเพลง ‘อยากรู้แต่ไม่อยากถาม’ เพลงประกอบละครช่อง 3 เรื่อง อเวจีสีชมพู, คุณปั๊บ POTATO ในเพลง ‘Will you marry me?’ และ คุณป๊อบ Calories Blah Blah ในเพลง ‘สองเวลา’
• คอนเสริ์ตใหญ่ที่ลุลาเคยร่วมแสดง ก็มี ‘ปั่น ชรัส สองผู้ยิ่งใหญ่’, คอนเสริ์ต ‘Frames of Melody 50 ปี แจ้ดนุพล’ และธงไชยคอนเสริ์ต ตอน ‘แฟนซีแฟนซน’
” Lula ลุลา ” (กันยารัตน์ ติยะพรไชย) นักร้องแนวบอสซาโนวาหญิงคนแรกของไทยที่ออกอัลบั้มเป็นของตัวเอง แม้ว่าเธอจะเริ่มต้นเส้นทางในสายดนตรีและเป็นที่รู้จักจากการเป็นนักร้องเพลงป๊อบดูโอในชื่อ ” 2 become 1 ” แต่เธอก็สนใจและเลือกที่จะทุ่มเทเวลาให้กับแนวเพลงบอสซาโนวา โดยทั้งศึกษาหาข้อมูล ฟังเพลง และฝึกฝน การร้องมากว่า 3 ปีแล้ว โดยได้ชิมลางและสร้างความประทับใจให้กับผู้ฟังด้วยอัลบั้ม ” Bossa Blossom2 “ จากเพลง ” ขอบฟ้า “ และ ” ฤดูร้อน “
สำหรับอัลบั้มเดี่ยวครั้งแรกของเธอ เป็นแนวเพลงที่เธอเรียกว่า ” Urban Bossa Nova “ โดยอยากให้คนที่ซื้ออัลบั้มนี้ ไม่ต้องเก็บไว้ฟังเฉพาะตอนที่อยู่ชายหาด หรือริมทะเลเท่านั้น แต่อยากให้อัลบั้มนี้เป็นเหมือน Oasis Kit เครื่องมือที่จะช่วยบรรเทาความเหนื่อยหน่ายจากชีวิตประจำวัน เป็นอุปกรณ์ที่จะเติมจิตใจให้ชุ่มชื่น และช่วยหลบเร้นจากความซ้ำซากจำเจทั้งปวง
” Urban Lullaby ” (เออเบิ้ล ลัลลาบาย) อัลบั้มนี้ได้ ” โตน โซฟา “ (จักรธร ขจรไชยกุล)มานั่งเก้าอี้โปรดิวเซอร์ดูแลอย่างดีในทุกขั้นตอน โดยมีเพลงที่สร้างชื่อและเป็นที่ชื่นชอบของแฟนเพลงอย่าง เพลงตุ๊กตาหน้ารถ, ทะเลสีดำ, เวลาจะช่วยอะไร และ Mobile Love Song เป็นต้น โดยความสำเร็จจาก ” Urban Lullaby “ นอกจากจะพิสูจน์ได้จากอันดับเพลงในแต่ละชาร์ต แต่ละคลื่นวิทยุ หรือ กระแสตอบรับในอินเตอร์เน็ต หรือบนเวทีคอนเสิร์ตแล้ว เธอยังได้รับรางวัลศิลปินหญิงเดี่ยวยอดเยี่ยมจากเวที Fat Award ประจำปี 2551 เป็นเครื่องการันตีถึงคุณภาพและระดับความน่าฟังในบทเพลงและน้ำเสียงเธออีกด้วย
ล่าสุด กุมภาพันธ์ 2552 ” ลุลา “ มีงานเพลงน่าฟังมาก มาฝากแฟนเพลงอีกครั้งด้วยอัลบั้ม ” Swing Swing ” กับแนวดนตรีแบบ Modern Chill Pop ซึ่งเป็นเหมือนอัลบั้มแวะพักระหว่างรอคอยงานใหม่ของเธอ ด้วยแนวเพลงฟังสบายๆ แบบ ” ลุลา “ ที่แฟนเพลงชื่นชอบและคุ้นเคยกันดีอยู่
” Swing Swing ” อัลบั้มเพลงฟังเพลิน ให้อารมณ์สบายๆ ที่ ” ลุลา “ ได้เลือกเพลงที่เธอรัก เพลงที่เธอชอบฟัง ในหลายๆ แบบ หลายๆ แนวทั้งเพลงสากลและเพลงไทยใหม่-เก่ามาทำใหม่ให้ออกมาแบบที่เธอถนัด และให้ความรู้สึกที่แตกต่างไปจากของเดิมที่ทุกคนคุ้นหู โดยได้ โปรดิวเซอร์คู่ใจจากอัลบั้มแรก ” โตน โซฟา ” (จักรธร ขจรไชยกูล) มาร่วมงานกันเหมือนเคย
อัลบั้มเต็มชุดที่ 2 : TWIST ( ทวิสต์ )
ที่สื่อถึงการบิดโลกนี้ใหม่ เปลี่ยนมุมมอง จากแย่ให้ดีขึ้น จากดีน้อยให้ดีมาก
อัลบั้มนี้ยังคงเป็นแนว Modern Pop แต่ต่างจากอัลบั้มแรกคือมีความสนุกขึ้น สดขึ้น กล้าขึ้นที่ผสมผสานบีทที่หลากหลาย เช่น แซมบ้า บอสซ่า คันทรีย์ แจ๊ส เฟรนช์วอล์ซ เนื้อหาเพลงเป็นการถ่ายถอดเรื่องราวที่ใกล้ตัว เรียบง่ายแต่ยังไม่ซ้ำใคร และยังคงเพราะ และน่ารักตามแบบฉบับของ LULA
เป็นการร่วมงานกับโปรดิวเซอร์คู่ใจ คือ โตน โซฟา ซึ่งร่วมงานกันมาตั้งแต่อัลบั้มแรก และในชุดนี้ LULA ยังมีส่วนร่วมในอัลบั้ม ตั้งแต่การวาง concept และเนื้อหาที่อยากจะถ่ายทอด นอกจากนั้นยังได้ร่วมงานกับศิลปินมากมาย เช่น จีน มหาสมุทร , สวีทนุช ,ติ๊ก เพลกราวน์ , โจอี้ บอย และ กั้ง กรู๊ฟไรเดอร์ อีกด้วย
นักดนตรีที่บันทึกเสียงในอัลบั้มนี้ล้วนเป็นนักดนตรีที่อยู่แถวหน้าของเมืองไทย และการบันทึกเสียงยังคงเน้นการใช้เครื่องดนตรีสดทุกชิ้นเริ่มตั้งแต่กลองไปจนเครื่องเป่า รวมถึงเสียงเปียโน Rhodes ที่ใช้ของวินเทจแท้ๆ ทำให้ได้บรรยากาศที่สนุกสนานและมีชีวิตชีวา และด้วยประสบการณ์ที่มากขึ้นจากการแสดงสดอย่างต่อเนื่อง ทำให้ลุลามีพัฒนาการทางด้านการร้องต่างจากอัลบั้มแรกมาก ทำให้การร้องเข้าถึงอารมณ์มากขึ้น สามารถถ่ายทอดเรื่องราวที่จะร้องได้ดีขึ้น
ประวัติวง Terracotta
ชื่อวง Terracotta หมายถึง ตุ๊กตาปั้นดินเผาซึ่งมีสีน้ำตาลแดงเข้ม สื่อความหมายcode สี ที่ซับซ้อนและมีมิติ ไม่ขาว ไม่ดำ เหมือนกับเรียบเรียงเสียงประสานและเนื้อเพลงในแต่ละเพลง ซึ่งเต็มไปด้วยอารมณ์ของมนุษย์ที่หลากหลาย มีชีวิตชีวา ยากที่จะค้นหาคำจำกัดความที่แท้จริง เจ้าของ single ดัง อาทิ นักประดาน้ำ 40km./hr. กุญแจ
Terracotta เป็นวงดนตรีน้องใหม่สไตล์ Acoustic Soul Pop เน้นการถ่ายทอดเพลงที่ฟังสบาย ดยเน้นเครื่องดนตรีอะคูสติก เกิดจากการรวมตัวของสมาชิก 4 คน
Dr.Valentine - ร้องนำ (เคยมีผลงาน Dr.Valentine & Miss love สังกัด Green light project , Big and beautiful world (EP สังกัดก้านคอคลับ))
BIG - กีตาร์
Mook - Percussion
Pinz - Trumpet
เพลงแรกที่ปล่อยออกมาเป็นซิงเกิ้ล มีชื่อว่า 40 Km/Hr (สี่สิบกิโลเมตรต่อชั่วโมง) - เป็นเรื่องราวการเดินทางของความรักตั้งแต่แรกพบ ซึ่งต้องผ่านเรื่องราวอุปสรรคมากมาย เกิดเป็นคำถามที่ว่า “หากความรักจะอยู่ด้วยกันไปตลอดรอดฝั่ง คนสองคนจะต้องเดินทางด้วยกันที่ความเร็วเท่าไร?” คำตอบถูกถ่ายทอดออกมาภายใต้บรรยากาศพลบค่ำยามเย็นที่แสนหม่นมืด จากเสียงร่ำร้องของคนรักที่หัวใจเปี่ยมด้วยความหวัง และเชื่อมั่นในความรัก
ประวัติวง Season Five
Season Five คือ สีสันของการรวมตัว ของ 4 หนุ่ม ที่รักในเสียงดนตรี ใน style Hybrid A cappella คือการผสมผสานดนตรีทุกแนวให้เข้ากับการร้องแบบประสานเสียง พวกเขามารวมตัวกัน ด้วยความชื่นชอบที่คล้ายกัน บวกกับความเป็นเพื่อนกันมานาน ส่งผลทำให้เกิด Season Five ใน Album Seasons Of Life ขึ้น โดยมี Producer ที่เป็นที่รู้จักกันดี นั่นคือ Mac ACAPPELLA 7 มีนักดนตรีฝีมือเยี่ยมมากมาย มาร่วมบันทึกเสียง มีทีมงานเบื้องหลังที่เป็นการรวมตัวของมืออาชีพทุกสาขาในวงการบันเทิงมาร่วมสนับสนุน ภายใต้ Creative Convergent Hub ที่ชื่อ Einstein by Matching Group จึงเป็นการการันตีได้ ถึงผลงานที่มีคุณภาพของ Season Five ได้เป็นอย่างดี
Aek season five
ชื่อ: สุดเขต จึงเจริญ
ชื่อเล่น: เอก
โทนเสียง: Tenor
เครื่องดนตรีที่เล่นเป็น: Guitar, Saxophone, Beatbox
กีฬาที่ชอบ : งานอดิเรก ฟุตบอล ,บาสเก็ตบอล, skate, wakeboard, Party,เล่นกีฬา,ดูหนัง
จบจากโรงเรียน: กรุงเทพคริสเตียนวิทยาลัย
จบจากมหาวิทยาลัย: ธรรมศาสตร์, University of Wisconsin-Madison
ประวัติด้านการทำงาน
• ที่ปรึกษากฎหมาย Mayer Brown JSM
season five
• season five คือความแตกต่างที่อาศัยกาลเวลา และความผูกพัน กัดกร่อนจนเป็นการประสานที่สมดุลและสมบูรณ์ที่สุด
อัลบั้ม seasons of life
• หลากหลาย จุดเด่นก็คือการร้องที่เข้าข้น line ประสานที่ชัดเจน
• ผมตั้งใจทำเต็มที่ ตั้งใจมาก จะทำให้สุด limit ที่ตัวเองมี
Jay Seasonfive
ชื่อ: เอกพล สถิรากร
ชื่อเล่น: เจ
โทนเสียง: Tenor
กีฬาที่ชอบ : งานอดิเรก เทนนิส, กอลฟ์, บาสเกตบอล,ปั่นจักรยาน,เกมส์ Computer, BB gun
จบจากโรงเรียน: กรุงเทพคริสเตียนวิทยาลัย
จบจากมหาวิทยาลัย: มหาวิทยาลัยกรุงเทพ
ประวัติด้านการทำงาน
• BURDA (THAILAND) CO., LTD.
• บริษัท AGN Golf Thailand จำกัด
season five
• โลกนี้ประกอบไปด้วยฤดูต่างๆที่เปลี่ยนไปตามวงจรของห้วงเวลา ไม่ว่าจะเป็นศิลปะหรือแรงบันดาลใจต่างๆ ก็เกิดขึ้นจากการเปลี่ยนแปลงตามฤดูต่างๆ เพลงก็เช่นกันมันมีแง่มุมทางอารมณ์ที่เชื่อมโยงกัน
อัลบั้ม seasons of life
• เป็นอัลบั้มที่อยู่เหนือจินตนาการของผมไปมาก
• เริ่มจากมิตรภาพไปสู่แรงบันดาลใจและเกิดเป็นแรงศรัทธา
• จากวันที่ผมอยากร้องเพลงกับเพื่อนๆในอดีต จนวันหนึ่งกลายเป็นสิ่งที่จับต้องได้ และมีคนเห็นคุณค่าของมัน ทั้งหมดหน้าจะอยู่ในอัลบั้มนี้ที่เป็นการบอกเล่าเรื่องราวต่างๆของพวกผมได้อย่างดีครับ
Jug season five
ชื่อ: สิโรดม หล่อกัณภัย
ชื่อเล่น: จั๊ก
โทนเสียง: Baritone
เครื่องดนตรีที่เล่นเป็น: เปียโน,กีตาร์,เบส
กีฬา งานอดิเรก : ปั่นจักรยาน
จบจากโรงเรียน: กรุงเทพคริสเตียนวิทยาลัย
จบจากมหาวิทยาลัย: ศรีนครินทรวิโรฒ
ประวัติด้านการทำงาน
• เล่นละครเพลงเรื่อง Chicago , บังลังก์เมฆ ,kiss of spider women
• นักพากษ์เสียงฝึกหัดเอง OBO – Media Producer
• ทำงานด้าน Media กับบริษัท Progress Information
season five
• season five ในความหมายของผมคือ ความสัมพันธ์ที่เชื่อมโยงกันอย่างลงตัว…เมื่อดวงอาทิตย์ให้แสงแดด จึงเกิดการระเหยของไอน้ำ จนก่อตัวเป็นเมฆ ที่ทำให้เกิดฝนตกลงมา และไหลเวียนวนลงมาเป็น ทะเล และ แม่น้ำ … ซึ่งหล่อเลี้ยงชีวิตพวกเรา
• ผมเชื่อว่า ทุกฤดู มีความสัมพันธ์ กันอย่างนุ่มนวล เหมือนกับ วง season five ที่ไม่ใช่แค่คนที่มาร้องเพลงด้วยกัน แต่มีความเป็นเพื่อน มีประสบการณ์ ร่วมกัน ใช้ชีวิตด้วยกันมามากกว่า10ปี
• สไตล์ การร้องของ season five จึงเป็นการร้องที่ไม่ได้ใช้แค่ทักษะ แต่ต้องใช้หัวใจ และ ความสัมพันธ์ที่เชื่อมโยงกันอย่างลงตัว
อัลบั้ม seasons of life
• เป็นอัลบั้มที่เข้มข้นมากและมีครบทุกรส ถ้าฟังครบทั้งอัลบั้มรับรองว่า “อิ่ม”
• ดีใจที่ได้เป็นส่วนหนึ่งของงานดีๆแบบนี้ และดีใจที่ได้ร้องเพลงกับเพื่อนรักที่สุด
Pao season five
ชื่อ: บวร อัจฉรารัตนโสภณ
ชื่อเล่น: เปา
โทนเสียง: Bass
เครื่องดนตรีที่เล่นเป็น: เปียโน,กีตาร์,เบส,ไวโอลิน,กลอง
กีฬาที่ชอบ งานอดิเรก: ฟุตบอล ,บาสเก็ตบอล ,ปั่นจักรยาน, เกมส์ Computer
จบจากโรงเรียน: กรุงเทพคริสเตียนวิทยาลัย
จบจากมหาวิทยาลัย: เทคโนโลยีพระจอมเกล้าธนบุรี
ประวัติด้านการทำงาน
• Media Producer Progress Information 5 ปี
• Sale Executive Thru IP co.,ltd. 1 ปี
season five
• season five คือ ส่วนหนึ่งของชีวิตผม เหมือนเป็นแขนขา เป็นส่วนสำคัญในชีวิต
• คือเพื่อนรัก ผูกพัน ลึกซึ้ง สวยงาม ไพเราะและเข้ากันได้ดี
• เพลงของ season five ก็ไม่ใช่แค่เพลง แต่เป็นส่วนหนึ่งของชีวิต สุข สนุก เศร้า เหงาและรัก ผสมผสานลงตัวด้วยความเป็นเพื่อนและการร้องเพลง
• season five ไม่ใช่แค่วงดนตรีแต่คือชีวิตผม
อัลบั้ม seasons of life
• เป็นอัลบั้มที่สมบูรณ์แบบเริ่มจากเพลงมีครบทุกอารมณ์ ทั้งช้าทั้งกลางทั้งเร็ว
• ดีใจที่มีส่วนร่วมในการร้องนำ อัดเสียงประสาน มีส่วนร่วมในความคิดเห็นต่างๆ
• พอใจกับถาพลักษณ์ของตัวเองและสุดท้ายผมภูมิใจที่เป็นส่วนสำคัญในอัลบั้มนี้
ประวัติศิลปิน โทนี่ผี
ประวัติ โทนี่ผี
โทนี่ผี หรือ นาย ธนัญชัย ชนะโชติ ชื่อเล่น ต้น ปัจจุบันเป็นเจ้าของห้องอัด Tony Phee Studio โดยมีนาย สรณัฐ มัสยวานิช (Beer) เป็นหุ้นส่วน และยังทำงานอยู่ที่บริษัท Mobile Indi Digital co. Ltd
นอกจากนี้ โทนี่ผี ยังเคยมีผลงานเพลงออกมาโดยเป็นมือคีบอรด์ให้กับวง Lolita ในอัลบัม Loveis Vol.1 เพลง โปรดอย่าตัดสินใจและ sanamluang connects vol.4 เพลง จ๊ะจ๋าหน่อยนะจ๊ะ และยังเป็นมือกลองให้กับวง Samurailoud เจ้าของเพลง ซะเมื่อไรเร่า
เบื้องหลังแต่งและเรียบเรียงให้แก่ศิลปิน ได้แก่ บี้ เดอะสตาร์ เพลง อดห่วงไม่ไหว และวง Day Light จากค่าย Sony music โดยร่วมทำงานกับ Scott Moffat ละยังมีเพลงเสียงรอสายจาก เหล่านักล่าฝัน true academy fantasia season 5-6
ตอนนี้ โทนี่ผี ได้ทำเพลงออกมาเป็น EP อัลบัม เพื่อเป็นการตามฝันของเค้าโดยมีเพลง กลัว ที่กำลังเป็นเพลงฮิตติด chart ใน fat radio ในขณะนี้
ประวัติวง ปลานิลเต็มบ้าน
วง : ปลานิลเต็มบ้าน
สังกัด : Parinam Music (ปริณาม มิวสิค)
แนวเพลง : Pop / Funk (ป็อปฟังค์)
สมาชิก:
คณิน แตงเกตุ (ตุลย์) - Vocal
บุรินทร์ ขวัญรัตน์ (ป็อบ) - Drums
อุทัย บุรวรรรนินทร์ (ต้น) - Percussion
ธรธัชร์ มณีเนตร (ตูน) - Guitar
สัญชัย หิรัญบูรณะ (ต่อ) - Bass
ศิริศักดิ์ แต้มกิตติกุล (อาร์ท) - Guitar
เหตุการณ์เริ่มต้นขึ้นเมื่อทุกคนได้รวมตัวซ้อมดนตรีกันอยู่ที่บ้านที่มีบ่อเลี้ยงปลานิลบวกกับสมาชิกของวงที่มีจนเต็มบ้าน จึงเกิดวงดนตรีชื่อประหลาดว่า “ปลานิลเต็มบ้าน” พวกเขาได้เอาทั้งรสชาติ กลิ่น และเสียงมาเป็นส่วนผสมในการทำดนตรี ผ่านท่วงทำนองในแบบของปลานิลซาวน์ วงนี้จึงนับเป็นการรวมตัวกันของกลุ่มนักดนตรีฝีมือดีที่น่าจับตามอง
หลังจากรวมวงทำเพลงกันมาถึง 7 ปีเต็ม ถึงวันนี้พวกเขาได้พร้อมแล้วกับ ‘ปล่อยปลา’ อัลบั้มเต็มอัลบั้มแรกของพวกเขาทั้ง 6 คน ที่พร้อมถูกปล่อยให้ทุกคนได้สัมผัสรสชาติ และกลิ่นอายของดนตรีและเสียงร้องที่ผสมผสานได้อย่างกลมกล่อมลงตัว
เพลงซิงเกิ้ลของพวกเขา “คิดดีดี” และ “โลกส่วนตัว” ได้ขึ้นชาร์ตตามคลื่นวิทยุต่างๆ พร้อมกับการตอบรับที่ดีจากผู้ฟังทั่วประเทศ ทำให้มีแฟนเพลงที่ติดตามวงปลานิลเต็มบ้านอยู่ไม่น้อย เห็นได้จากการที่วงปลานิลเต็มบ้านไปปรากฏตัวตามเทศกาลงานดนตรีต่างๆมากมาย ไม่ว่าจะเป็นงานแฟตเฟสติเวล งานบิ๊กเม้าท์เทน งานเมโลดี้ออฟไลฟ์ หรืองานอินดี้อินทาวน์ แถมล่าสุดปลานิลเต็มบ้านได้ถูกเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Bedroom Artist ประจำปี 2553 ของคลื่นวิทยุ Fat Radio และได้ครองตำแหน่งชนะเลิศมาในที่สุด อัลบั้ม ปล่อยปลา นี้จะเป็นเครื่องพิสูจน์ว่าคุณจะฟังเพลงแบบเพลินๆได้ทั้งอัลบั้ม
เวบไซท์ :
www.parinam.com/music
ประวัติศิลปิน สิงโต นำโชค
สิงโต นำโชค หรือชื่อจริงของเค้าคือ นำโชค ทะนัดรัมย์ ชื่อเล่น “บักสิงโต” เจ้าของรางวัลชนะเลิศอันดับที่ 1 และ รางวัล People Choice ผู้ที่ได้รับคะแนนโหวตมากที่สุด จากการประกวด Ukulele Thai ครั้งแรกในประเทศไทย สิงโตเป็นลูกชายคนโตของศิลปินลูกทุ่ง ชื่อ ชายทุ่ง รุ้งโรจน์ หนุ่มชาวบุรีรัมย์ที่มีใจรักในเสียงดนตรี ออกเดินทางหาประสบการณ์ในการเล่นดนตรีไกลถึงภูเก็ตพร้อมกีตาร์คู่ใจ 1 ตัว จากความตั้งใจแรกที่จะอยู่เล่นดนตรีกลางคืนแค่สามเดือน แต่สุดท้ายแล้วกลับกลายเป็นสามปี ที่สะสม
ทั้งประสบการณ์ การเล่นดนตรี การแต่งเพลง ทำให้ซึมซับวิธีการใช้ชีวิตที่เรียบง่าย สำหรับกิจกรรมยามว่างนอกเหนือจากการเล่นดนตรีคือการได้เล่นเซิร์ฟ หรือ การตระเวนหาร้านกาแฟบรรยากาศดีๆ เพื่อใช้สำหรับนั่งแต่งเพลง จนได้มาเจอกับร้านกาแฟชื่อ AnyThing Goes ซึ่งเจ้าของร้านเป็นพี่สาวของคุณ Kijjaz Monotone ที่มักจะชอบให้ร้องเพลงที่ร้านเพื่อแลกกับกาแฟ ซึ่งในขณะนั้นคุณKijjaz และพี่สาว กำลังจะตั้งบริษัท พอลเลน ซาวน์ด (Pollen Sound) ซึ่งเป็น Music Production & Sound Design จากนั้นจึงถูกชักชวนให้มาทำงานเพลงร่วมกันในโปรเจค์ “สิงโต นำโชค” โดยคุณ Kijjaz เป็นโปรดิวเซอร์ในอัลบั้มนี้
แนวเพลง Surf Music (เซิร์ฟ มิวสิค) คือ สไตล์ดนตรีที่ฟังสบายๆ ในแบบอะคูสติก ที่สามารถฟังได้ทุกที่ทุกเวลา แม้ยามที่ไม่ได้อยู่ริมทะเล ซึ่งสำหรับอัลบั้ม “สิงโต นำโชค” คุณจะได้สัมผัสกับ แนวดนตรี , การใช้ชีวิต , วิธีคิด , งานอดิเรก ในแบบเซิร์ฟๆ ที่ถ่ายทอดออกมาในแบบไทยๆ
ประวัติวง SIXnature
SIXnature เกิดจากการรวมตัวของ 6 หนุ่มนักดนตรีไฟแรง ที่มีแนวทางสไตล์การเล่นที่โดดเด่นและมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ในสไตล์ ”Soul-Pop” การรวมตัวของ SIXnature เริ่มจากยู และ บั้บเบิ้ล มีความคิดอยากรวมกลุ่มนักดนตรี เพื่อสร้างสรรค์ผลงานในสไตล์ที่เป็นตัวตนที่แท้จริง จึงชักชวนเพื่อนๆ ในแวดวงนักดนตรี มาร่วมวงในเดือนตุลาคม ปี 2552
SIXnature มีสมาชิก 6 คน ประกอบไปด้วย
โน๊ต – ปิติ รุ่งเรืองวงษ์(นักร้องนำ)
U ยู – ศรัณยู สุวรรณสุนทร(Saxophone&EWI)
บั้บเบิ้ล – ฐากูร คุณากรจิตติรักษ์(Guitar)
U แฟรงค์ – รพีพัฒน์ พงศ์เสาวภาคย์(Keyboard)
น้ำ – สิรภัสพงษ์ โรจน์รัตน์(Bass)
U สเปิร์ม – พฤฒิรณ นันทโววาทย์(Drum)
จากการผสมผสานทักษะเฉพาะตัวและความเป็นธรรมชาติทั้ง 6 คน ทำให้เกิดแนวทางดนตรีที่มีลายเส้นในแบบฉบับของ ”SIXnature”
www.facebook.com/SIXnature
http://www.facebook.com/SIXnature
www.soundandsoul.co.th
ประวัติวง Twenty Town
Mono Music แนะนำเด็กใหม่ในเมืองดนตรี วง Twenty Town กับ Single แรกในชีวิต “ถูกกระทำโดยผู้ชำนาญ” เด็กดนตรีมหิดล 5 คน ทั้ง มังกร-ศรัณย์ พลังธนสุกิจ (ร้องนำ) , เจมส์-ศรายุธ กมลจรัสเกษม (เบส) , มิค-กีรต ประชากูล(กีต้าร์) , เหว่ย-พิทักษ์ ฟังปัญญาโรจน์ (คีย์บอร์ด)และ ดิว-นนท์บดินทร์ ยาหมื่นไวย์ (กลอง) ตั้งคำถามกับวงการดนตรีเมืองไทยว่า ในศตวรรษที่ 20 นี้จะมีอะไรใหม่ๆบ้าง พวกเขาจึงรวมตัวกันเป็นวงดนตรีและตระเวณเล่นดนตรีทดลองแนวทางที่หลากหลาย ตามสถานที่ต่างๆ จนกระทั่งงาน Fat Festival ครั้งล่าสุดพวกเขาจึงพบว่า ไม่มีอะไรใหม่ แต่สิ่งที่ใหม่คือการทำในสิ่งที่แต่ละคนถนัดผสมผสานให้ลงตัว
ดนตรีของวง Twenty Town เป็นการผสมผสานระหว่าง Disco,Soul และ Funk บวกกับสไตล์การร้องแบบ R&B ที่นักร้องถนัดออกมาเป็นงานที่ศิลปินได้โชว์ทักษธความสามารถ ส่วนคนฟังก็ได้ดนตรีที่สนุกสนานอย่างลงตัว พวกเขาเป็นเพียงหมู่บ้านดนตรีเล็กๆ ของคนวัย 20 ต้นๆ ที่บรรเลงเพลง แห่งศตวรรษที่ 20 “Twentieth Century” สร้างความสุขให้กับทุกคน กับ Single แรกในชีวิตของพวกเขา “ถูกกระทำโดยผู้ชำนาญ” เพลงชื่อแปลก ที่พูดถึงบรรยากาศในงานปาร์ตี้ยามค่ำคืน อันเป็นแหล่งรวมตัวของสาวๆ ผู้ชำนาญในการทำให้ลูกเสือน้อยๆ ทั้ง 5 ต้องตกหลุมรัก พวกเขาจึงทำเพลงนี้มาเพื่อบอกกับผู้ชำนาฐทั้งหลายว่า “ไว้ชีวิตพวกเราด้วยเถิด…” โดดเด่นด้วยภาคกลอง ,เบส และการร้องแบบออดอ้อน ที่รับรองว่าคุณจะชอบตั้งแต่ได้ยินครั้งแรก
สามารถติดตามความเคลื่อนไหวของ “Twenty Town” (ทเวนตี้ ทาวน์) ได้ที่ http://www.mono-music.com/ และดาวน์โหลดเพลง “ถูกกระทำโดยผู้ชำนาญ” ได้ที่ *3366918 แล้วกดโทรออกหรือร่วมเป็นครอบครัวโมโนมิวสิคได้ที่ *614*2# โทรออก
ประวัติวง Sleeping Sheep
สมาชิก
สุทธิเทพ สิตนาโค (ร้องนำ)
อนุชิต บุญอุดม (กีตาร์)
สุรพงษ์ แสงสำลี (กีตาร์)
อนุชา ทรงวงษ์ (เบส)
ณัฐกร แจ้งรัตนตระกลู (กลอง)
“Sleeping Sheep” คือ กลุ่มคนที่มีใจรักในดนตรีร๊อค เป็นตัวเชื่อมโยงให้พวกเขาได้มารวมตัวกัน โดยมีจุดเริ่มต้นความฝัน มาจากการพบปะในการสัมภาษณ์ของนิตยาสารดนตรีฉบับหนึ่งเมื่อประมาณ 15 ปีก่อน จากวันนั้นจนถึงวันนี้ พวกเขาก็ยังคงเดินทางและผลิตผลงานเพลงที่มีเอกลักษณ์และความลงตัว ในแบบฉบับของพวกเขาอย่างต่อเนื่อง
“Sleeping Sheep” กับเจ้าของผลงานเพลงคุ้นหูที่ได้รับความนิยมตามคลื่นวิทยุชั้นนำ อาธิ “ฟ้อง” และ “เสียงที่ตามหา” ที่สร้างชื่อเสียงและกลุ่มแฟนเพลงที่เหนียวแน่นให้กับพวกเขา การกลับมาในครั้งนี้ พวกเขายังคงรักษาความเป็นร๊อคที่หนักแน่น มีตัวตนที่ชัดเจนยิ่งขึ้น ทั้งในแง่จุดยืนและแนวดนตรี โดยการดูแลการผลิตในทุกๆ ขั้นตอนและ Produce ด้วยตัวของพวกเขาเอง ทำให้ Sleeping Sheep สามารถพิสูจน์ให้เห็นถึงศักยภาพของวงที่มีอยุ่ ให้เป็นที่ยอมรับในวงกว้างมากขึ้นเรื่อยๆ
“Sleeping Sheep” ได้พูดถึงผลงานเพลงของตัวเองไว้ว่า
“การทำเพลงของพวกเรา เป็นการบอกเล่าถึงเรื่องราวใกล้ๆ ตัว ผ่านมุมมองและวิธีคิดในแบบของพวกเรา อาจเป็นเรื่องที่เข้าใจง่ายๆ หรือเป็นแค่ด้านหนึ่งของความรู้สึก แล้วสื่อสารออกไปผ่านดนตรีที่มีความเป็นร๊อคหนักๆ ในแบบที่พวกเราชอบ โดยไม่ต้องมีอะไรให้พิเศษมากมาย”
“งานชุดใหม่นี้ จึงเป็นงานที่ผสมผสานความเป็น Sleeping Sheep ให้ชัดเจนขึ้น ให้คำว่า Sleeping Sheep กลายเป็นโลโก้ของพวกเรา และใครที่เคยมองเห็นแล้วรู้สึกว่ามันยังเบลอๆอยู่ คราวนี้น่าจะมองเห็นพวกเราชัดเจนขึ้น”
ประวัติวง Slot Machine
ประกอบด้วย
เฟิร์ส – ศริส หอมหวล (ร้องนำ)
แก๊ก – อธิราช ปิ่นทอง (เบส)
วิทย์ – เจนวิทย์ จันทร์ปัญญาวงศ์ (กีต้าร์)
ออโต้ – เศรษฐรัตน์ พังจุนันท์ (กลอง)
Slot Machine (สล็อต แมชีน) ศิลปินร็อครุ่นใหม่ที่มาแรงและเป็นที่จับตามองมากที่สุดอีกวงหนึ่งในขณะนี้ จากผลงานสร้างชื่ออย่างเพลง “ผ่าน” ซึ่งสร้างความฮือฮาให้กับวงการเพลงไทย ด้วยซาวนด์ดนตรีที่แตกต่างและเนื้อหาดีๆที่แฝงอยู่ในบทเพลง จนทำให้เพลงนี้คว้ารางวัล Song Of The Year จากเวที Seed Awards และยังได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลทางดนตรีอีกหลายสาขาจากหลายสถาบัน
จากจุดเริ่มต้นของ First (เฟิร์ส – ร้องนำ) และ แก๊ก (เบส) 2 เพื่อนนักเรียนมัธยมจากโรงเรียนสาธิตศิลปากรที่ร่วมกับเพื่อนอีก 2 คน ก่อตั้งวง “อะลุ้มอะหล่วย” และเริ่มฉายแววความสามารถด้วยการคว้ารางวัลจากการประกวดดนตรี อาทิเช่น รองชนะเลิศอันดับ 2 จากเวทีศิลปากร มิวสิคอะวอร์ด และรางวัลรองชนะเลิศ อันดับ 1 ฮอตเวฟ มิวสิค อะวอร์ด ครั้งที่ 6
ในปี 2547 ทั้ง 4 สมาชิกของ “อะลุ้มอะหล่วย” ก็ได้มีโอกาสออกอัลบั้มชุดแรกกับ โซนี่ มิวสิค บีอีซี-เทโร (ซึ่งต่อมาคือ โซนี่ บีเอ็มจี ในปัจจุบัน) โดยพวกเขาเลือกที่จะเปลี่ยนชื่อวงจาก “อะลุ้มอะหล่วย” มาเป็น “Slot Machine” โดยมีอัลบั้มแรกที่ใช้ชื่อเดียวกับชื่อวง มีเพลงดังอย่าง “รอ” บทเพลงในแนวบัลลาดร็อคที่เปิดโอกาสให้เฟิร์สได้โชว์พลังเสียงแบบเต็มๆ และแจ้งเกิดในฐานะนักร้องนำคุณภาพคนใหม่ของวงการเพลงไทย
ปี 2549 Slot Machine มาพร้อมกับจำนวนสมาชิกที่เพิ่มขึ้นจาก 4 เป็น 5 คน และสร้างปรากฏการณ์ใหม่ให้กับวงการเพลงร็อคด้วยอัลบั้ม “Mutation” (มิวเทชั่น) งานเพลงคุณภาพที่สร้างมาตรฐานใหม่ด้วยซาวนด์ดนตรีที่แปลกและแตกต่าง กับบทเพลงคุณภาพอย่าง “ผ่าน”, “คำสุดท้าย” และอีกหลายเพลงในอัลบั้ม ที่ส่งให้ Slot Machine ขึ้นทำเนียบวงร็อครุ่นใหม่ที่น่าจับตามองของยุคนี้
นอกจากการถูกเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลทางดนตรีจากหลายสถาบันแล้ว ความสำเร็จของอัลบั้ม “Mutation” ยังเปิดโอกาสให้ Slot Machine ได้รับเชิญเป็นวงเปิดการแสดงให้กับคอนเสิร์ตของวงร็อคระดับโลก Linkin Park Live In Bangkok 2007 ที่ผ่านมาอีกด้วย
วันนี้ด้วยประสบการณ์ทางดนตรีและฝีมือที่พัฒนาขึ้น Slot Machine พร้อมแล้วที่จะนำเสนอผลงานชุดใหม่ อัลบั้มลำดับที่ 3 ที่ใช้ชื่อว่า “GREY” (เกรย์) งานเพลงที่ตอกย้ำความชัดเจนในตัวตน และแนวทางดนตรีของ Slot Machine ได้เป็นอย่างดี
ทางวงใช้เวลากว่า 1 ปีในการสร้างสรรค์และกลั่นกรองบทเพลงใหม่ที่ดีที่สุด และใช้เวลาอีกกว่า 2 เดือนในการบันทึกเสียงผลงานชุดนี้ที่ Sexy Pink สตูดิโอ ซึ่งระหว่างการทำงานในอัลบั้มนี้ก็มีเหตุให้ทางวงต้องเปลี่ยนแปลงสมาชิกกลับมาเป็น 4 คนอีกครั้ง แต่ทั้ง 4 สมาชิกที่เหลือก็ยังคงมุ่งมั่นเดินหน้าทำงานต่อไป
โดยในอัลบั้มนี้ Slot Machine ยังคงร่วมงานกับ Scott Moffat (สก็อต มอฟแฟท) โปรดิวเซอร์ฝีมือดีจากแคนาดา ที่มีส่วนช่วยสร้างสรรค์ซาวดน์ดนตรีที่เป็นเอกลักษณ์จากอัลบั้มชุดที่แล้ว และครั้งนี้ทางวงยังได้รับเครดิตในการเป็นโค-โปรดิวเซอร์ของอัลบั้มโดยมีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์งานเพลงทุกขั้นตอนอีกด้วย ส่งผลให้อัลบั้มชุดนี้มีความชัดเจน, เฉียบคมและเป็นเอกภาพมากขึ้นในด้านดนตรี ร่วมด้วยเนื้อเพลงที่สละสลวยงดงามแฝงความหมายและแง่คิดมากมาย จากการบรรจงเลือกใช้ภาษาและถ้อยคำในแต่ละเพลง ซึ่งเป็นสิ่งที่พบได้ไม่บ่อยนักในงานของศิลปินยุคนี้
เปิดตัวด้วย “ฝัน” ซิงเกิ้ลแรกที่สามารถบ่งบอกความเป็น Slot Machine ได้เป็นอย่างดีด้วยซาวนด์ดนตรีที่มีเอกลักษณ์, ท่วงทำนองไหลลื่น, เนื้อเพลงสละสลวย เรียบง่าย ความหมายดี และที่ขาดไม่ได้ก็คือพลังเสียงที่โดดเด่นเป็นเอกลักษณ์ของ“เฟิร์ส”นักร้องนำนั่นเอง
ร่วมด้วยเพลงดีๆอีกมากมาย อาทิ “หากฉันตาย”บทเพลงสโลว์ร็อคตีแผ่ความในใจของเฟิร์สเจ้าของเนื้อเพลงนี้ได้อย่างหมดเปลือกและน่าจะโดนใจใครอีกหลายๆคน, “เหนือกาลเวลา”บทเพลงที่งดงามทั้งท่วงทำนองและเนื้อหา จนคุณสามารถหลับตาและปล่อยใจให้ซาบซึ้งไปกับเพลงนี้ได้อย่างง่ายดาย, “ลืมโลก” การผสมผสานระหว่างเพลงร็อคและเพลงแดนซ์จนกลายเป็นอีกเพลงเด่นในอัลบั้มนี้, “เวิ้งว้าง” เพลงร็อคบรรยากาศย้อนยุค ที่แฝงอารมณ์เหงาจนถ่ายทอดมาเป็นเนื้อเพลงและชื่อเพลงนี้
นอกจากภาคดนตรีที่แข็งแรงแล้ว ในอัลบั้มนี้ Slot Machine ยังโดดเด่นด้วยภาพลักษณ์ใหม่ที่ทางวงภูมิใจนำเสนอ ในขณะที่วงอื่นๆสวมเพียงเสื้อยืด – กางเกงยีนส์ แต่ Slot Machine เลือกที่นำแฟชั่นด้วยการจะออกแบบชุดที่พวกเขาสวมใส่เองให้ดูแปลกและแตกต่างออกไป แถมยังรับหน้าที่ดูแลคอนเซ็ปท์ด้านภาพ (Visual Concept) ทั้งหมดของอัลบั้มนี้ด้วย ตั้งแต่การออกแบบเครื่องแต่งกาย, ทรงผม, ไปจนถึงการถ่ายภาพนิ่ง และมิวสิควิดีโอเลยทีเดียว
ในยุคที่เต็มไปด้วยผลงานเพลงมากมายจากทั้งจากค่ายใหญ่และอินดี้ ยุคที่การละเมิดลิขสิทธิ์กำลังกลายเป็นเรื่องปกติ ยุคที่คนส่วนใหญ่ฟังเพลงแค่ผ่านหูเพื่อประดับความรู้ไม่ให้ตกยุค จะมีสักกี่เพลงถูกถ่ายทอดและเรียบเรียงอย่างบรรจง จะมีสักกี่คนที่ยังคงตั้งใจทำงานในแนวของตัวเองอย่างชัดเจน และจะมีสักกี่คนที่คู่ควรกับคำว่าศิลปินอย่างแท้จริง ร่วมหาคำตอบจากคำถามเหล่านี้ได้ในอัลบั้ม“GREY” (เกรย์) จาก Slot Machine 19 มิถุนายนนี้ แน่นอน
ผลงานที่ผ่านมา
อัลบั้ม
2547 SLOT MACHINE
2549 MUTATION
รางวัลทางดนตรี
SEED AWARDS ครั้งที่ 2 – มกราคม 2550
เพลงยอดเยี่ยมสุดซี้ดประจำปี SEED SONG OF THE YEAR – “ผ่าน”
ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล
SEED AWARDS ครั้งที่ 2 – มกราคม 2550
รางวัลเพลงยอดเยี่ยมสุดซี้ดประจำปี SEED SONG OF THE YEAR – “ผ่าน”
รางวัลอัลบั้มร็อกยอดเยี่ยมสุดซี้ดประจำปี SEED ROCK ALBUM OF THE YEAR – “Mutation”
รางวัลศิลปินร็อกยอดเยี่ยมสุดซี้ดประจำปี SEED ROCK ARTIST OF THE YEAR
รางวัลมิวสิควีดีโอยอดเยี่ยมสุดซี้ดประจำปี SEED MUSIC VDO OF THE YEAR – “คำสุดท้าย”
รางวัลสีสัน อวอร์ดส ประจำปี2549
ศิลปินกลุ่มร็อค ยอดยี่ยม
Music Express Awards 2006
เพลงไทยยอดเยี่ยม – “ผ่าน”
อัลบั้มเพลงไทยยอดเยี่ยม – “Mutation”
คอนเสิร์ต
คอนเสิร์ต “คืนกลายพันธุ์” – (24 ธันวาคม 2549)
Pattaya International Music Festival 2007 – (17 มีนาคม 2550)
Melody Of Life ครั้งที่ 2 – (24 มีนาคม 2550)
เทศกาลดนตรีอัลเทอร์เนทีฟไทย – (28 กรกฏาคม 2550)
Linkin Park – Live In Bangkok 2007 (11 พฤศจิกายน 2550)
ประวัติวง เครสเซนโด้ (Crescendo)
วง Crescendo ประกอบด้วย 5 สมาชิก ดังนี้
นรเพท มาแสง (นอ) Bass Guitar
ธีรพงษ์ ธนานิกกุล (จั๋ง) Congas and Percussions
เอกพงศ์ เชิดธรรม (เอก) Drum
ชินพัตน์ หงส์อัมพร (แชมป์) Guitar
ชาติชาย มานิตยกุล (ร้องนำ) Vocals and Chorus
Crescendo (เครสเชนโด้) เป็นภาษาอิตาเลียนที่มีความหมายทางดนตรีว่า…ดังขึ้นเรื่อยๆ เรื่อยๆ และผลงานของพวกเค้าก็เป็นดั่งความหมายนั้นจริงๆ… 4 หนุ่มฝีมือจัดจ้าน “นอ / เอก / จั๋ง / แชมป์” ในนาม “Crescendo” (เครสเชนโด้) วงดนตรีคุณภาพระดับเซียนที่กวาด 8 รางวัล อาทิ คมชัดลึก อวอร์ดส์ – ศิลปินกลุ่มยอดเยี่ยม / Fat awards – ศิลปินกลุ่มยอดเยี่ยม ศิลปินหน้าใหม่ยอดเยี่ยม อัลบั้มยอดเยี่ยม เพลงยอดเยี่ยม “ความจริงในใจ” / สีสัน อวอร์ดส์ – ศิลปินกลุ่มยอดนิยม เพลงยอดเยี่ยม “โลกหมุนด้วยความรัก” ศิลปินหน้าใหม่ยอดเยี่ยม อัลบั้มยอดเยี่ยมมาการันตี รวมทั้งยังคว้ารางวัลชนะเลิศ GBOB 2007 เป็นตัวแทนประเทศไทยไปประกวดวงดนตรีระดับโลก ณ ประเทศอังกฤษมาแล้ว… เขาทั้ง 4 กลับมารวมตัวภายใต้การดูแลของค่าย “LOVEiS SONY BMG” เพื่อสร้างสรรค์งานดนตรีขั้น “ตัวจริง” อีกครั้งใน “Four Days” อัลบั้มใหม่ล่าสุดในสไตล์ “Jazz – Rock” กับ 13 บทเพลงใหม่ที่ “คม” ในสไตล์ดนตรีแบบ Jammed Band และเข้มในภาษาเพลงเชิงสะท้อนสังคมที่ผ่านการกลั่นกรองจากมุมมองของคนหนุ่มผู้มากประสบการณ์…
“Crescendo” (เครสเชนโด้) ใช้เวลาในการครีเอทอัลบั้ม “Four Days” ยาวนานกว่า 3 ปี!!! เพื่อค้นหาความแปลกใหม่และฉีกรูปแบบเดิมๆ ของการทำเพลงจนได้ซาวนด์ดนตรีที่ “เข้ม” แต่เป็นธรรมชาติ ทุกบทเพลงใน “Four Days” อัลบั้มที่ 7 จึงอัดแน่นไปด้วย“ความรู้สึก” ของคนทำเพลงผ่านการ “อัดดนตรีสดพร้อมกันทุกชิ้น” (Live recording) ตามสไตล์ Crescendo โดยใช้เวลาในการสร้างสรรค์ซาวนด์ดนตรีเพียง 4 วันเท่านั้น… อันเป็นที่มาของชื่ออัลบั้มชุดนี้!!!
ด้านเนื้อหาของเพลง… “นัท-ชาติชาย มานิตยกุล” นักร้องนำคุณภาพหน้าใหม่แต่เก๋าประสบการณ์ (เคยเป็นสมาชิกวงFour Monkeys วงดนตรีหนึ่งในอัลบั้ม LOVEiS Volume One) ประกาศศักดาความสามารถในการโชว์ฝีมือเขียนเนื้อเพลงที่สะท้อนความเป็นจริงในชีวิตมนุษย์ ซึ่งมีทั้งรัก โลภ โกรธ หลง เรียบง่ายด้วยภาษาแต่คมคายด้วยความหมาย นอกจากนี้ยังได้เพื่อนพ้องคนดนตรีมาช่วยเพิ่มความเข้มข้น จัดจ้าน ในอัลบั้ม “Four Days” ให้มากขึ้น ไม่ว่าจะเป็น “ตรัย ภูมิรัตน” ที่มาช่วยเขียนเนื้อร้องในเพลง “ถ้ายังรัก”และ “เป็นเอก เสกสรร” นักแต่งเพลงฝีมือดีที่เคยเขียนเพลง “หยดน้ำ” ให้ “เบิร์ด-ธงไชย แมคอินไตย์” และศิลปินดังๆ อีกมากมาย รวมถึงเพลง “ความจริงในใจ” ของ Crescendo ในอัลบั้มเก่าและอัลบั้มใหม่ Crescendo – Four Days เค้าก็มาช่วยเขียนเพลง “กระจก”ให้ด้วย… อัลบั้มนี้จึงเป็นการท้าพิสูจน์ความเป็น “ตัวจริง” ของคนดนตรีในสไตล์ “Jazz – Rock” ได้อย่างสมบูรณ์แบบที่สุด!!!
ประวัติวง มัสคีเทียร์ (Musketeers)
สมาชิก วง MUSKETEERS (มัสคีเทียร์)
ชาครีย์ ลาภบุญเรือง “เท็น” ร้องนำ
สรรวิช หวานสนิท “ด๋อย” เบส
ภาคภูมิ นิ่มละมัย “พู” กีต้าร์
รวิน มิตรจิตรานนท์ “บิ๊ก” กีต้าร์
เอกพจน์ อิ่มสำราญ “โจ้” กลอง
MUSKETEERS คือ วงดนตรีโมเดิร์นร็อคจากจังหวัดเชียงใหม่ ที่ได้รับอิทธิพลและมีกลิ่นอายมาจากดนตรีฝั่งอังกฤษ โดยจริงๆ แล้วสมาชิกแต่ละคนจะมีแนวทางที่แตกต่างกันออกไป แต่กลับเป็นข้อดีที่ทำให้จุดเด่นของแต่ละคนผลิตออกมาเป็นเพลงที่มีลายมือของวงค่อนข้างชัดเจน ด้วยเมโลดี้ที่ไพเราะ ติดหู กับดนตรีหลากหลายอารมณ์ บวกกับเนื้อหาเท่ห์ๆ จากวิธีคิดของพวกเขา การรวมตัวของเริ่มจากการที่ทุกคนชอบนัดซ้อมดนตรีหลังเลิกเรียนด้วยกันเป็นประจำ และเริ่มเก็บเกี่ยวประสบการณ์จากเวทีต่างๆ อาทิ งาน Hunger Free Music Festival ได้รับรางวัล เนื้อเพลงยอดเยี่ยม และล่าสุดกับตัวแทนภาคเหนือ และรางวัลชมเชย จากงาน Believe Audition Day 2007
มุมมองในการแต่งเพลง เป็นมุมมองเรื่องราวต่างๆ รอบๆ ตัว และได้หยิบยกมาเขียนเป็นเพลง โดยเริ่มจาก บิ๊กและพุ จะเป็นผู้แต่งดนตรีขึ้นมาก่อน ส่นเท็นจะเขียนเนื้อร้อง โดยจับอารมณ์ของดนตรี ถึงจะถ่ายทอดออกมาเป็นเพลง เพลงหนึ่ง เนื้อเพลงจะฟังง่าย เรื่องราวไม่ซับซ้อน บางเพลงอาจจะฟังแล้วเหมือนฟังนิทานสักเรื่องหนึ่ง ซึ่งถ่ายทอดผ่านดนตรี ของ MUSKETEERS
สามารถดาวน์โหลด ได้ที่ http://www.d-platinum.com/ และติดตามความเคลื่อนไหวและทดลองฟังเพลงของพวกเขาได้ที่www.you2play.com/musketeers , www.myspace.com/musketeers
ประวัติศิลปิน ป๊อด ธนชัย อุชชิน
ธนชัย อุชชิน หรือ ป๊อด โมเดิร์นด็อก เป็นนักร้องและนักดนตรีชาวไทย นอกจากผลงานกับวงโมเดิร์นด็อกที่เขาร่วมก่อตั้งแล้ว ธนชัยมักมีผลงานร้องเพลงให้กับ บอย โกสิยพงษ์ อยู่เสมอ
ประวัติ
ธนชัย ศึกษาที่ ปัจจุบันเป็นนักร้องนำวงโมเดิร์นด็อก หนึ่งในวงที่บุกเบิกแนวดนตรีอัลเทอร์เนทีฟในประเทศไทย
ชื่อจริง ธนชัย อุชชิน
ชื่อเล่น ป๊อด, ชิน
วันเกิด พ.ศ. 2515
การศึกษา: โรงเรียนเซนต์คาเบรียล และโรงเรียนสวนกุหลาบวิทยาลัย
Website: http://www.myspace.com/moderndogneverlie
ประวัติวง อีโบล่า (Ebola)
Ebola ประกอบด้วย
กิตติศักดิ์ บัวพันธ์ (เอ๋) Vocals
วรรณิต ปุณฑธิกาภา (กอล์ฟ) Guitars
สุรพงษ์ บัวพันธ์ (โอ๋) Guitars
เชาวลิต ประสงค์สิน (เอ) Bass
พงษ์พันธุ์ โพธินิมิตร (พัน) Drums
วงอีโบล่า…รวมตัวก่อตั้งวงขึ้นโดย กอล์ฟ และ โอ๋ ได้คิดจะทำวงดนตรีขึ้นมาเพื่อตอบสนองความต้องการของตนเอง และได้ชวน พัน กับ เอ๋ เข้ามาร่วมทีม ซึ่งในตอนนั้นทั้งหมดได้ศึกษาอยู่ในสถาบันเดียวกัน หลังจากนั้นได้ เอ เข้ามาร่วมทีม ทำให้วงสามารถรวมตัวได้ครบทีม วงใช้ชื่อ EBOLA อย่างเป็นทางการในปลายปี 1995 เพื่อใช้ในการแสดงคอนเสิร์ต
ชื่อ EBOLA เป็นที่รู้จักในแวดวงดนตรีใต้ดินอย่างทั่วถึงและเป็นที่ยอมรับในกลุ่มคนฟังเพลงในรูปแบบเดียวกันในช่วงปี 1996 โดยทางวงได้ทำการแสดงอย่างต่อเนื่องในรูปแบบ เพลงของตัวเอง และเพลงคัฟเวอร์ในสไตล์เมทัล
EBOLA เริ่มบันทึกงานในแบบเดโมในชื่อ E.P.97 เพื่อจำหน่ายให้กับแฟนเพลงที่มาดูวงแสดงคอนเสิร์ต จากนั้นก็เริ่มมีการทำงานอย่างจริงจังต่อเนื่อง
ต้นปี 1999 EBOLA เปิดตัวงานอัลบั้มเต็มชุดแรกชื่อว่า IN MY HATE ซึ่งมีกระแสการตอบรับในแวดวงเพลงใต้ดินเป็นอย่างดี เพลงที่โดดเด่นในชุดนี้ได้แก่ IN MY HATE, สักวัน , PUPPET SPELL, MY WAY เป็นต้น
อัลบั้มชุดที่ 2 SATISFY ออกในช่วงกลางปี 2001 เป็นผลงานที่ได้รับการยอมรับมากขึ้นในทุกๆ ด้านและทำให้วงเป็นที่รู้จักมากขึ้น โดยมี เหตุเพราะ, ฝุ่น, SATISFY, MOUTH DOG, WHERE IS THE TRUTH และ เอียน เป็นเพลงเด่นในอัลบั้ม
ช่วงกลางปี 2002 EBOLA ออกงานอัลบั้มพิเศษ EBOLA LIVE เป็นงานบันทึกการแสดงสดและงานชุดนี้สามารถเผยแพร่ผลงานออกไปได้อย่างกว้างขวางมากขึ้นทำให้ EBOLA โดดเด่นออกมาอย่างเห็นได้ชัด และด้วยกระแสการตอบรับที่ดีจากแฟนเพลง ทางวง EBOLA จึงได้จัดทำ VCD ชุด LIVE TO PLAY ขึ้น ซึ่งเป็นภาพการแสดงสดและบทสัมภาษณ์ของวง เพื่อให้แฟนเพลงของวงรู้จัก EBOLA มากขึ้น นับได้ว่าเป็นการสร้างมิติใหม่ให้กับแวดวงดนตรีแนวหนักๆ ในเมืองไทย
ต้นปี 2004 EBOLA ออกอัลบั้มใหม่ที่มีชื่อว่า POLE ด้วยประสบการณ์และมุมมองที่กว้างมากขึ้น บวกกับความเข้าใจ, ความเชื่อ และความเป็นตัวของตัวเอง ทำให้ทางวงได้เพิ่มเติมความสละสลวยให้เข้ากับกลิ่นไอแห่งความดุดัน และแข็งแรงในแบบฉบับของ EBOLA ซึ่งในอัลบั้ม POLE นี้ เพลงที่ได้รับความนิยมและทำให้ EBOLA เป็นที่รู้จักในกลุ่มคนฟังกว้างมากขึ้นได้แก่เพลง ความเป็นไป ซึ่งเป็นเพลงที่ได้รับการนำไปประกอบภาพยนตร์เรื่อง อุกกาบาต ด้วย นอกจากนั้นยังมีเพลงเด่นๆ อย่าง จำ, ในความเป็นคน และเพลง GET OUT ซึ่งเป็นเพลงประกอบโฆษณาเครื่องดื่ม MMAX อีกด้วย
และ EBOLA ยังได้รับประสบการณ์ในการแสดงคอนเสิร์ตมากมาย อาทิเช่น การได้รับเกียรติให้เป็นวงเปิดในคอนเสิร์ตของวงร็อคระดับโลกอย่าง LinkinPark และ Slipknot จึงทำให้วงเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางมากขึ้น และทำให้ได้รับประสบการณ์ในการทำงานรูปแบบใหม่ๆ
ในปี 2005 นี้ EBOLA ประสบความสำเร็จอย่างสูงกับอัลบั้ม ENLIGHTEN ซึ่งหมายถึงแสงสว่างทางความคิดโดยงานในอัลบั้มยังคงความหนักแน่นในแนวทางของตัวเองรวมกับการได้รับมุมมองใหม่ๆของพวกเขาก่อนที่เพลง แสงสว่าง จะได้รับความนิยมกว้างขว้างในกลุ่มสาวกเพลงร็อกตามมาด้วยเพลง กลับสู่จุดเริ่มต้น เพลงที่ได้รับกระแสความดังมากที่สุดเพลงหนึ่งด้วย Chart อันดับ 1 MTV Thailand Top 40 และ Top 5 ในหลายๆคลื่นทั่วประเทศ
ถัดมาปี 2006 อีโบล่าเข้าสู่ปีที่ 10 “SURVIVOR CONCERT” คอนเสิร์ตครั้งแรกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในชีวิตของสมาชิกทั้ง 5 รวมถึงสาวกที่เหนียวแน่นมาตลอด 10 ปี ก็เกิดขึ้น ทำให้ ธันเดอร์ โดม เมืองทองธานี เสาร์ที่ 25 มีนาคม 2006 วันนั้นกระหึ่มทั่วทั้งโดมและเต็มไปด้วยเสียงของทั้งเพลงเก่าจนถึงเพลงใหม่ที่พวกเขาต่างฝ่าฟันและอยู่รอดกันมาได้ถึง 10 ปีเต็ม
และล่าสุด สิ่งที่ฉันเป็น ก็ได้ตอกย้ำความสำเร็จของอีโบล่า…หนึ่งเพลงจากอัลบั้ม Enlighten เพลงที่โด่งดังเป็นพลุแตกในฐานะเพลงเด่นในภาพยนตร์ไทยเรื่อง Me Myself นำแสดงโดย อนันดา เอเวอร์ริ่งแฮม และนางเอกหน้าใหม่ น้องอุ้ม ฉายนันท์ มโนมัยสันติภาพ สร้างและกำกับ โดย พงษ์พัฒน์ วชิรบรรจง แหละนี่คือเพลงที่ทำให้คนทั้งประเทศรู้จักวงร็อกที่ชื่อ EBOLA
Loading ...